《中国民族民间音乐》教学大纲
课程编码： 1312106801
课程名称： 中国民族民间音乐
学时/学分： 32/2
先修课程： 无
适用专业： 音乐学
开课教研室：理论教研室
一、课程性质与任务
1.课程性质：本课程是音乐学与音乐表演专业的一门专业理论必修课。
2.课程任务：本课程主要任务是具体化的传承我国传统的民族民间艺术，在形式层面要求学生将艺术形式和区域文化进行有机的关联，在艺术层面引导学生真正感受和认知华夏各个民族深刻而丰富的内涵和审美情趣。
二、课程教学基本要求
本课程教学采取讲授、互动讨论、音乐作品及影视作品赏析等多层次多媒体复合式教学。过程涵盖两个方面：第一，通过全面的分析将学生充分带入到艺术文化所在的空间，在讲授和讨论中分析某种艺术文化中审美特征、艺术形式、人文土壤等元素的关联；第二，通过鉴赏将感性与理性相融合，细细品味作品所蕴含的意境，引发学生共鸣，使之自发的从专业技术层面进步到艺术情趣层面，从而深刻领会华夏文化的内在美。课程可支撑学生在完成四年本科学业之后继续从事音乐史、音乐文献、省级市级地域性艺术文化传承和保护、乃至参与世界非物质文化遗产等项目的相关工作。同时能够为学生进驻中小学和各类师范院校从事教学工作打下了坚实的基础。
三、课程教学内容
1.教学基本要求
课程教学过程将严格遵从具体化、系统化和完整化三个方面。在具体化方面完全摒弃空洞的理论讲述，而辅以具象化历史人物轶事、生动的社会背景等知识，并要求学生能够将自己专业及作品进行准确对位；在系统性方面注重探寻艺术内部的关联以及艺术与历史的关联，让学生掌握的知识结构具有流动性，既不独立看待艺术形式，同时也不独立看待艺术时期；在完整化方面通过加入人文地理、社会风俗、饮食习惯等丰富的周边知识引导学生从多个层面看待艺术作品，从而自发的对音乐史学及各民族文化形成其独有的看法。
2.教学目标
通过学习要求学生对了解本民族文化打造基础的宽度和知识的流动体系，为更深层的学习和研究打下基础。
3.教学重点和难点
教学重点：知识的体系性以及视野拓展
教学难点：缺乏音视频资料支撑的相对陌生的艺术作品知识及原型。
4.教学内容
第一课 中国音乐史与朝代编年史
一、建立时间轴
1．简要回顾中国历史及各个朝代
2. 中国民族音乐发展大事件概述
二、寻根问祖
1. 黄河流域音乐文化的起源
2. 楚汉文化的差异 — 引出南北音乐文化的对比
三、鉴赏与讨论
1. 诗经与吟咏
2．中国古典诗词的正确读法
3. 现代白话文体系与文言文体系对于音乐发展的影响
三、作业布置
1.建立民族音乐资料库
2.按照北国风、南楚辞的分类方式收集并聆听诗经吟咏作品
第二课 汉族民歌
一、论生活与体裁
1. 探讨汉文化区域内的劳动特点
2. 归纳劳动性民歌的艺术特点
二、民歌与爱情
1. 儒家思想下的民歌起源
2. 不同地域的情歌的艺术特征
二、鉴赏与讨论
1. 山歌与劳动号子
2. 四大小调与现代民歌的联系
四、作业布置
收集并聆听10首信天游作品，总结信天游的艺术特征
第三课 汉族舞蹈
一、分门别类
1. 民间舞蹈的类型及特点
2. 宫廷舞蹈的发展史
二、舞蹈的画面感
1. 浅析飞天的艺术形象
2. 古典舞的象形特征
3. 中国古典舞的气韵和意境
三．鉴赏和讨论
汉代舞作品与飞天
四、问题反馈及作业布置
寻找中国古典舞中的“圆”
第四课 曲艺说唱
一、关于汉字
1.中国汉字的语言逻辑
2.中国汉字的发音特点
3.对话、朗读、吟咏、歌唱等不同发音方式下的艺术特征
二、说唱艺术与市井文化
1. 说唱艺术的起源
2. 说唱艺术的舞台及发展
3. 曲艺音乐的结构形式和伴奏形式
三、鉴赏与讨论
1. 京韵大鼓
2. 苏州弹词
3. 中国南北语言发音对于艺术作品的影响
四、问题反馈与作业布置
搜集整理学生家乡地区的说唱音乐
第五课 评书与相声
一、艺术差异
1. 评书的文学属性
2. 相声的综合属性
二、雅俗共赏
1. 评书与相声艺术的市民阶级特征
2. 艺术家艺术底蕴
三、鉴赏与讨论
1.评书《三国演义》节选
2.郭德纲相声作品节选
3.讨论：大俗即是大雅的辩证关系
四、思考作业
1. 如何理解评书艺术家的角色转换
2. 相声艺术中二人的分工
第六课 戏曲音乐（一）
一、戏曲音乐发展史
1.中国音乐史上音乐形式的合并
2.宋代戏曲文化的雏形
3.宋代之后南北戏曲文化的分野和各自的特征
二、鉴赏与讨论
1. 电影《霸王别姬》段落节选
2. 讨论：为什么戏曲文化会在形式上统一中国
三、作业布置
完整观看电影《霸王别姬》
第七课 戏曲音乐（二）
一、中国戏曲的独特审美特征
1.男扮女装
2.戏曲术语所对应的具象化表演
3.独特的戏曲舞台美学特征
二、声腔的演化和地域性迁徙
1. 明代四大声腔
2. 南昆北弋东柳西梆
3. 地方戏兴起
三、鉴赏与讨论
1.梅兰芳京剧作品选段
2.昆剧作品选段
3.讨论：花雅之争与现代的雅俗之争
四、作业布置
收集并观看吴越地区的戏种：黄梅戏、越剧和昆剧
第八课 戏剧音乐（三）
一、百花齐放
1.豫剧的艺术特征
2.西北地区秦腔
3.华北地区评剧
二、戏曲音乐的伴奏特点
1. 北方曲种的文武场
2. 南方曲种的丝竹乐
三、鉴赏与讨论
1.豫剧选段
2.秦腔选段
3.评剧选段
4.讨论：各地方戏种与各地人文特征的关联
四、作业布置
收集并观看黄河流域及北方地区的各个戏种。
第九课 民族器乐（一）
一、本土与融合
1.华夏本土地区孕育出的器乐
2.西域传入的器乐与我国器乐体系的融合
3.传统器乐团的编制
二、传统的器乐作品
1.传统器乐作品的独立性
2.琴棋书画与文人音乐
2.流浪艺人的器乐作品
三、鉴赏与讨论
1.各类器乐的经典代表作品
2.讨论：传统器乐作品中蕴含的意蕴
四、作业布置
收集并聆听20首传统器乐作品，分析作品的旋律特征。
第十课 民族器乐（二）
一、体系对比
1.西洋管弦乐团的配置特点
2.民族交响乐团的配置及借鉴
3.各乐器在交响乐配器中的功能
二、进化与异化
1. 器乐演奏技法的西化
2. 民族交响乐的和声体系简述
3. 民族器乐缺陷和优势
三、鉴赏与讨论
1.十二乐坊作品
2.雅尼紫禁城音乐会
3.讨论：如何看待中国民族器乐的发展
四、作业布置
收集和聆听10首现代民乐作品，分析民族器乐的发展趋势和西化特征。
第十一课 东北部少数民族音乐
一、东北地区综述
1.东北地区人文地理特征
2.东北地区历史简述
3.东北地区少数民族分布及各民族文化特点
二、鉴赏与讨论
1.满族音乐代表作品
2.朝鲜族音乐代表作品
3.蒙古族音乐代表作品
4.讨论：蒙古族音乐中蕴含的信仰。
三、作业布置
收集并聆听蒙古族呼麦、长调及现代音乐作品，感受中原文化与草原文化之间的差异
第十二课 西北部少数民族音乐
一、西北地区综述
1.西北地区人文地理特征
2.西北地区历史简述
3.西北地区少数民族分布及各民族文化特点
二、鉴赏与讨论
1.维吾尔族音乐代表作品
2.哈萨克族音乐代表作品
3.回族音乐代表作品
4.讨论：回族音乐中的花儿与信天游的音乐特征有何异同之处
三、作业布置
1.苏阳乐队《贤良》专辑
2.维吾尔族演奏家艾尔肯的专辑，分析其音乐作品与欧美音乐元素的融合方式
第十三课 西南部少数民族音乐
一、西南地区综述
1. 西南地区人文地理特征
2. 西南地区历史简述
3. 西南地区少数民族分布及各民族文化特点
二、鉴赏与讨论
1.藏族音乐代表作品
2.苗族音乐代表作品
3.侗族音乐代表作品
4.彝族音乐代表作品
5.傣族音乐代表作品
6.讨论：西南部少数民族音乐当中的山野气息
三、作业布置
1.收集并聆听更多的西南地区少数民族音乐，分析南部地域和北方地域少数民族间音乐风格上的差异
第十四课 中南部少数民族音乐
一、中南地区综述
1. 中南地区人文地理特征
2. 中南地区历史简述
3. 中南地区少数民族分布及各民族文化特点
二、鉴赏与讨论
1.壮族音乐代表作品
2.瑶族音乐代表作品
3.彝族音乐代表作品
4.讨论：中南部少数民族音乐与南亚地区民族音乐的联系
三、作业布置
收集并聆听一些南亚国家民族音乐，寻找其与我国中南部少数民族音乐的相通之处。
第十五课 东南部少数民族音乐
一、东南地区综述
1. 东南地区人文地理特征
2. 东南地区历史简述
3. 东南地区少数民族分布及各民族文化特点
二、鉴赏与讨论
1. 畲族音乐代表作品
2. 高山族族音乐代表作品
3. 讨论：高山族歌手的声腔特征
三、作业布置
思考：台湾高山族流行歌手是如何完成民族音乐元素与流行音乐元素的融合
第十六课 客家音乐
一、客家历史
1. 华夏文化在客家血脉中的传承
2. 历史上的汉人迁徙
3. 客家文化对于传统文化的保存及传承
二、鉴赏与讨论
1. 客家山歌
3. 讨论：客家音乐元素与中原传统音乐元素的共鸣
三、作业布置
收集并聆听5首客家山歌。
四、学时分配表
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内容 |
课时 |
备注 |
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中国音乐史与朝代编年史 |
2 |
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民间歌舞 |
4 |
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民族曲艺艺术 |
4 |
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中国戏曲艺术 |
6 |
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民族器乐 |
4 |
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中国少数民族音乐文化 |
12 |
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五、教材及参考书
参考书：《中国民族民间音乐》 高等教育出版社
《中国民族音乐史及作品鉴赏》 高等教育出版社
《中国民歌地图》 中国音乐出版社
执笔人：
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